Beeld & Concept Periode 2

De teksten rechts op de foto komen uit het bijgehouden dagboek waar ik onderaan bij dit bericht meer uitgebreid over schrijf. Hier volgt wat er staat:

Al voor het opschrijven van deze zin, zaten er hele alinea's in mijn hoofd.

Fascinerend hoe iemand een ander kan beïnvloeden, ondanks dat men zegt dat mensen niet veranderen.

Pas op het moment dat ik mijn werk kwijtraakte, besefte ik mij dat de intentie belangrijker is dan het object zelf.
Na dit besef vond ik mijn werk terug.



Deze periode ging beeld & concept erg moeizaam bij mij, omdat de verhalen die wij moesten lezen mij niet raakte. Daar kon ik niks mee. Iedere les stonden we met de gehele klas elkaars werk te bespreken .. of het nu aan de opdracht lag, de docent, of aan mezelf, ik kon gewoon niets beginnen met deze les. Nadat ik dit aangaf kreeg ik de opdracht om de verhalen te vergeten en mijn eigen opdracht te stellen. Uiteraard deed ik dit maar de moed was me wel in de schoenen gezonken.

De opdracht was om de invloed en het hokjes denken van mensen te verbeelden... Zoekend naar manieren om maar geforceerd iets te maken verstreken de weken bij mij. Iedere week had ik uiteraard netjes iets gemaakt. De één na laatste week werd mij verteld dat ik niks mocht maken, maar dat ik gewoon maar moest gaan doen. Genieten, leven, hoe je het wil noemen. Ja lekker makkelijk. WAT MOET IK NU?! Die beoordeling kwam er aan en ik had eigenlijk niks om te laten zien..

Ik ben een dagboek bij gaan houden: Wat doe ik op een dag? Welke inzichten krijg ik? Wat ben ik eigenlijk gaan doen? Drie zinnen sprongen eruit en ik kwam erachter dat een filmpje wat ik voor serieel beeld heb gemaakt, erg goed paste bij het onderwerp van dit vak. Want, hoewel ik geen concreet thema heb aangehouden, was er wel een rode draad. Het ging om mensen, hoe zij veranderen door andere mensen zonder het door te hebben, de keuzes die zij zelf denken te maken zonder door te hebben dat andere mensen deze keuzes voor hen maken.. Een filmpje wat ik had gemaakt oorspronkelijk voor het vak serieel beeld, sloot perfect aan bij dit overkoepelende thema. Bij de beoordeling heb ik deze dan ook laten zien.

Ik heb nogal wat inzichten achter de rug, voornamelijk over het feit dat ik gewoon minder hard moet denken over het maken van werk, omdat het werk ontstaat door te doen. Conceptueel denken gaat mij over het algemeen niet zo moeilijk af, maar ik was te gebrand op het maken van een werk, in plaats van op het idee. Gelukkig ben ik een echte vechter en dat weet ik heel goed van mezelf, ik kreeg dan ook een 7 voor mijn inzet en harde werk. Ergo: eindresultaat is niet het belangrijkste.

3D periode 2

Na het eerste onderzoek om een alter-ego te bedenken, kwam ik door te schetsen en werken op het idee om de 'kijker' een ietwat paranoïde gevoel te geven wanneer ze mijn 3D object aanschouwde, of te ervaren, door er doorheen te kruipen. Achteraf realiseer ik mij dat het eindresultaat meer een illustratie van paranoia is geworden, dan dat het werk is van een persoon met deze aandoening (alter-ego). In het werkproces zelf is meer te zien van het krankzinnige. Desalniettemin ben ik tevreden met het gemaakte werk van mijn alter-ego, gezien dat het effect van mijn installatie uiteindelijk wel werkte, ha! Eindresultaat is niet het belangrijkste, maar ik heb dus wel het verschil geleerd tussen de illustratie van een gevoel, en het werkelijk verbeelden hiervan.

2D - Periode 2

Naar aanleiding van de foto's die ik gemaakt heb van een park bij mij in de buurt, ben ik begonnen met het schilderen in inkt. In het begin was dit vooral veel experimenteren en bekend raken met het onderwerp, in plaats van dat ik mezelf bezig hield met de inhoud. Ik merkte door gesprekken in de werkgroepen en de docent dat de inhoud van het werk vanzelf ging ontstaan. Mijn fascinatie werd gevormd door het doen en niet door het denken op zichzelf, het bleek wel weer deze periode dat het denken echt niet zo belangrijk is. Het is belangrijk minder moeilijk na te denken over wat ik wil verbeelden, omdat de oplossing soms zo simpel kan zijn. Ik heb geleerd beter te kijken naar vorm en kleur waardoor de thematiek vanzelf vloeide. Het wisselen van werk met klasgenoten heb ik als fijn ervaren, het zorgt voor een frisse kijk op hun werk en naderhand ook op mijn eigen werk, waardoor ik nieuwe en grotere stappen heb gemaakt. Uit die comfort zone!

Serieel Beeld Periode 2

http://missrowean.deviantart.com/gallery/27429629

Op deze link zijn alle beelden in goede kwaliteit te vinden, aangezien deze blog de hoeveelheid niet aankan met uploaden.

Hieronder alsnog een foto overzicht van de betreffende beelden:




Definitief filmpje:




Moving storyboard:


Na een eerste filmset te hebben gebouwd en gefilmd, heb ik er foto's/filmpjes van en in gemaakt en ik ontdekte na verloop van tijd dat die filmset niets meer en minder moest zijn dan een hulp om een idee te verfilmen (lees: verbeelden). Uiteraard duurde het even voordat dit kwartje viel! Het was maar niet genoeg voor mij en uiteindelijk heb ik het eerste idee radicaal omgegooid door het onderwerp dichter bij mezelf te halen en daar is het definitieve filmpje uit ontstaan. Het viel voor mij een beetje tegen dat deze periode bij serieel beeld erg veel gehamerd werd op het eindresultaat, omdat ik juist probeerde uit die gedachtegang te kruipen.
Ik heb wel veel over de technische aspecten van filmen en bewerken geleerd, dat is wel prettig want ik wil graag van alles wat kunnen en niet één specialiteit hebben. Zelf heb ik geprobeerd om het eindresultaat te vergeten en gewoon iets te doen wat ik wilde doen. Ik ben blij met het feit dat ik nu ook uit de comfort zone ben gestapt om inderdaad gewoon het eerste idee als metafoor te gebruiken en niet alleen maar uitvergroten om te filmen, dan zou ik zijn blijven hangen in mijn eigen ideeën, dus dat was mijn grootste stap!

3D Periode 1

2D Periode 1

Gestart vanuit het tekenen van details in de ruimte met houtskool, ben ik overgegaan naar het creëren van composities met de tegenstelling vrijheid-verplichting. Na het oefenen in houtskool ben ik de eerste schilderingen gaan maken met dezelfde tegenstelling, geïnspireerd op de houtskooltekeningen.
Oefeningen met bewust en onbewust penseelstreken toevoegen aan het papier en het verknippen/verscheuren en opnieuw opplakken van kleuren om composities te maken zorgden ervoor dat ik heb geleerd om te gaan met 'toeval'. Daar waar je veel water gebruikt, en weinig water, dikte van penselen, het leren mengen van kleuren. Daarnaast ook het leren inhoud te geven aan een schilderij, een gevoel, diepgang.
Belangrijk is om je intuïtie te gebruiken en er op in te spelen om zo vorm en inhoud te geven aan een compositie d.m.v. kleur, lijn en vlak.

Serieel Beeld - Leegte

Na het maken van foto's gedurende een wandeling van 12 minuten ergens heen (gewoon random wandelen) en 12 minuten hetzelfde pad terug, heb ik een selectie foto's gemaakt en een thema gekozen die sterk terug kwam in mijn foto's. Lijnen en leegte vind ik schijnbaar erg interessant, uiteindelijk heb ik voor leegte gekozen omdat dit onderwerp voor mij meer potentie had qua inhoud. Hier ben ik weer foto's bij gaan maken en uiteindelijk is er een filmpje ontstaan die ik 'Verloren herinnering' heb genoemd.